субота, 18 липня 2020 р.

Міжнародний благодійний дитячий проект ,,Вишиті мрії П та друзів''

Запрошуємо на віртуальну презентацію художньої виставки вишивки та бісеру Міжнародного благодійного дитячого проекту ,,Вишиті мрії П та друзів'' (частина 1).

Міжнародний благодійний дитячий проект ,,Вишиті мрії П та друзів'' допомагає дітям, які постраждали від війни на сході України, і дітям, які опинилися у важких життєвих обставинах, навчитися заробляти кошти на творчі потреби, а не просити їх у благодійників.. Робота з розвитку екологічного та підприємницької освіти серед дітей та молоді з Донецька і Луганщини. В рамках проекту діти шиють і вишивають (в школах або арт просторах) творчі вироби: сумки, закладки, рушники та інші прикраси.

Мета проекту: підтримка та підтримка гармонійного розвитку дітей та молоді, які опинилися в складних життєвих обставинах.

Завдання проекту:

- соціальна адаптація дітей ВПЛ;

- вивчення української мови, звичаїв і традицій;

- підтримка творчого розвитку дітей шляхом поєднання лекцій з історії мистецтва та вишивки по тканині;

- навчання дітей праці та основам підприємництва;

- орієнтація дітей на сучасному ринку товарів та послуг;

Проект почав активно працювати з травня 2015 року та охопив: Краматорськ, Костянтинівку, Дружківку, Красногорівку, Золоте та Сіверськ. У проекті взяли участь 277 дітей у віці від 4 до 16 років, в даний час активно працюють 60 дітей. Виставки-ярмарки пройшли у Верховній Раді України, Хорватії, Словаччини, Львові, Києві. Дитячі творчі роботи відвідали Сполучені Штати Америки, Францію, Польщу, Грузію, Норвегію, Чехію, Канаду ...
https://studio.youtube.com/channel/UCxDWMTGSqe17FR4lc8qodKw/videos/upload?filter=%5B%5D&sort=%7B"columnType"%3A"date"%2C"sortOrder"%3A"DESCENDING"%7D


,,Казка про ромашку''

Чи знаєте ви, чому саме квітка ромашка може дати відповідь на питання - любить не любить? Якщо ні, то запрошуємо до читання та майстер-класу за мотивами казки Олеся Бердника ,,Казка про ромашку'' і ви самі зможете у всьому переконатися)
https://studio.youtube.com/channel/UCxDWMTGSqe17FR4lc8qodKw/videos/upload?filter=%5B%5D&sort=%7B"columnType"%3A"date"%2C"sortOrder"%3A"DESCENDING"%7D

До дня народження Ади Роговцевої.

До дня народження Ади Роговцевої Кіноклуб ,, Kartonni vikna’' запрошуємо до перегляду романтичного фільму українського режисера Оксани Байрак ,,За два кілометри до Нового року’’ (1с.) в якому знімалася легендарна українська акторка.
Сьогодні, 16 липня Ада Миколаївна Роговцева святкує день народження .
Зніматися у кіно вона почала з 18 років. Справжньою зіркою стала після виходу на екрани радянської кіноепопеї "Вічний поклик". А в театрі найбільше запам’яталася роллю Гелени у п’єсі "Варшавська мелодія". Входить до переліку найвідоміших жінок давньої та сучасної України.
Від народження Ада Роговцева повинна була стати Людою. І досі шкодує, що не стала літератором. Але доля вирішила інакше. В останню мить батьки назвали новонароджену дівчинку Адою - на честь бабусі. А подруги після закінчення школи вмовили здати іспити до театрального інституту.
Вчилася, грала в театрі, знімалася вона одночасно. І саме в інституті зустріла своє велике кохання – актора Костянтина Степанкова. В харизматичного та вродливого викладача були закохані усі дівчата курсу. Ада на студентських зборах цим обурювалася, а потім незчулася і сама закохалася.
Та попри труднощі Ада Роговцева, у 23 роки вона стала заслуженою артисткою, а у 30 отримала звання народної. Народила двох дітей та зіграла у десятках вистав та фільмів. Вона не приховувала щастя. Доти, доки не втратила найдорожче
"Мій чоловік був на 9 років старший за мене, а я його любила і поважала. Коли його не стало, то не знала як далі жити, адже здавалося, що мене розрізали навпіл. Натомість діти не дали пропасти. Але з втратою дитини не зрівняється ніщо. Немає випробування, яке страшніше за це", - пригадала акторка.
І чоловік, і син Ади Роговцевої померли у липні – у місяці, в якому народилася актриса. Відтоді свій день народження вона не святкує. Але навіть з "обгорілими крилами", як вона сама про себе каже, артистка не втрачає оптимізму.
Варто зауважити, що українська легенда досі гастролює Україною та часто навідується на Донбас. Її мужність просто захоплює. А життєвій мудрості варто повчитися.
З 1958 року — артистка Київського національного академічного театру російської драми імені Лесі Українки, де пропрацювала понад 35 років.
Після відходу з Київського національного академічного театру російської драми ім. Лесі Українки гастролює з концертними програмами та камерними театрами. У Київському академічному театрі драми і комедії на Лівому березі грає у виставах «Рожевий міст» та «Вася повинен зателефонувати», які поставила донька Роговцевої Катерина Степанкова.
Професор Національного університету культури, викладає в Київському театральному інституті ім. І. К. Карпенка-Карого.
https://www.youtube.com/watch?v=khcB76bPggE

Володимир Винниченко

Літературна спадщина Володимира Винниченка вважається приналежною до золотого фонду України. Творчий доробок автора налічує більше ста оповідань, чотирнадцять романів, двадцять три п'єси. Вистави за його творами мали неабиякий успіх у театрах Берліна, Праги, Рима, Москви. П'єси «Чорна Пантера і Білий Ведмідь», «Брехня» та інші збирали й збирають до сьогодні чимало глядачів.
У 1902 році, в журналі ,,Киевская старина'' з'являється його перше оповідання ,,Сила і краса'', яке принесло авторові справжню славу і Винниченко отримав визнання в письменницьких колах. Його блискучий дебют вітав М. Коцюбинський. Винниченко вже з перших кроків своєї творчості почав розповідати нове й по-новому Водночас у інших своїх творах Винниченко гостро, яскраво й влучно висміює міщанські захоплення, життєві «ідеали».
Одним із найулюбленіших серед читачів творів письменника є фантастичний роман-утопія «Сонячна машина».
Володимир Винниченко — ще й талановитий художник. Його 74 оригінальні малярські роботи та 4 альбоми з малюнками аквареллю, вуглиною нещодавно повернулися в Україну.
Праця Володимира Винниченка «Конкордизм. Система будування щастя» була написана ним наприкінці життєвого шляху та є підсумком його поглядів. Конкордизм - з латині «погодження». Авторське визначення жанру — «соціопсихотерапевтичний» трактат. В цій книзі Винниченко висловлюється з приводу найрізноманітніших питань - від гігієни до оптимального політичного режиму. За життя автора не була надрукована. Уперше опублікована у збірці «Невідомий Винниченко», 2010; окремо – 2011; обидва – Київ), де він зробив спробу пояснити, як подолати перешкоди на шляху до одвічної мрії людей – щастя.
На честь Володимира Винниченка названий Кіровоградський державний педагогічний університет.
Наша виставка ,,Власна філософія щастя'' широко розкриває систему методів і правил активного досягнення щастя, прагнення до якого й об’єднує усіх людей.


Твір ,,Ловець у житі’’ набув величезної популярності — особливо серед молоді  і справив істотний вплив на світову культуру другої половини XX століття. Цікаво, що кожне покоління молодих людей сприймало книгу по-своєму. Перекладений майже всіма мовами світу, щорічно продається понад мільйона примірників книги (всього більше 65 млн від першого видання).
У романі, від імені 16-річного підлітка Голдена Колфілда у вельми відвертій формі розповідається про загострене сприйняття американської дійсності й неприйняття  загальних канонів і моралі сучасного суспільства. Але над усе Голдена пригнічує відсутність елементарної людяності у стосунках між людьми. Більше усього він боїться стати таким, як дорослі, пристосуватися до навколишньої неправди, тому він і повстає проти того, що здається йому «показухо
 Навколо обман і лицемірство, «липа», як сказав сам Голден. У свій час Голден пережив те, що переживає кожен підліток його віку. Йому здається, що світ повстає проти нього, що все навколо — холодне й бездушне. Тому і захоплює герой кожне нове покоління підлітків, що переживає подібну драму. Адже вони знаходять у переживаннях Голдена думки і почуття, подібні до своїх власних.
Перший переклад цього твору українською мовою вийшов під назвою «Над прірвою у житі», перевидання того ж перекладу 2010 року вийшло вже під назвою «Ловець у житі», що є буквальним перекладом оригінальної назви англійською.
Назва книжки пов’язана з уявленнями головного героя, коли він читав вірш:
(...) я собі уявляв, як табунець малечі грається серед поля - кругом жито й жито, куди не глянь. Тисячі дітлахів, і довкола - жодної людини, тобто жодної дорослої людини. Крім мене, звичайно. А я стою на краю страшнющої прірви. Нібито я повинен ловити малюків, якщо вони підбіжать дуже близько до прірви. Бо вони граються, гасають і не дивляться, куди біжать. А я повинен звідкись вискакувати й ловити їх, щоб не зірвались у прірву. Оце й усе, що я маю цілий день робити. Стерегти дітей над прірвою в житі. Дурниці, звичайно, я знаю, але це - єдине, чого мені хочеться по-справжньому. Дурниці, звичайно.
Книжку можна замовити в нашій бібліотеці, зателефонувавши по тел.. (044) 275-95-76

15 липня 1920 року управління вищих шкіл Києва ухвалило створити на базі Київського університету Св. Володимира та Вищих жіночих курсів Київський вищий інститут народної освіти, якому радою професорів було присвоєно ім'я М. П. Драгоманова (тепер — Національний педагогічний університет імені Михайла Драгоманова). Цього ж року в інститут були влиті народні університети, географічний, Фребелівський та вчительський інститути, а також приватні жіночі педагогічні курси. Першим ректором інституту став український математик Костянтин Мусійович Щербина.
За роки свого існування даний навчальний заклад мав такі назви:
1834 — «особливий виховний заклад» при Київському університеті Св. Володимира;
1920 — Київський інститут народної освіти імені М. П. Драгоманова;
1936 — Київський педагогічний інститут імені Горького;
1991 —Київський Державний педагогічний університет імені М. П. Драгоманова;
1993 — Український Державний педагогічний університет імені М. П. Драгоманова;
1997 — Національний педагогічний університет імені Михайла Драгоманова.
На сьогодні Національний Педагогічний університет імені М. П. Драгоманова є активним суб'єктом європейського освітнього простору та налічує 36 000 студентів.
Університет уклав понад 70 угод про співробітництво з провідними вищими навчальними закладами і науковими центрами. Щороку понад 200 викладачів та студентів університету проходять стажування в зарубіжних партнерських вишах, освітніх і дослідницьких центрах. Викладачі НПУ імені М. П. Драгоманова беруть активну участь в різноманітних міжнародних конференціях, симпозіумах, літніх школах, «круглих столах» і інших наукових і науково-практичних заходах. На сьогодні в університеті виконується близько 30 міжнародних проектів, в університеті навчається понад 400 іноземних студентів із 26 країн світу.

Рембрандт Харменсзон ван Рейн.

15 липня 1606 року в багатодітній родині заможного власника млина Кармія Геррітзона ван Рейна в голландському місті Лейдені народився Рембрандт Харменсзон ван Рейн.
За все життя Рембрандт написав 600 картин, 300 гравюр і близько двох тисяч малюнків. З них близько шістдесяти - автопортрети.
У 13 років він був відданий вчитися образотворчому мистецтву до Лейденському історичному живописцю Якобу ван Сваненбюрха. У 1623 Рембрандт переїжджає в Амстердам і займається у Пітера Ластмана, пройшов стажування в Італії, де в ті роки якраз процвітало Високе Відродження.
Рембрандт писав в досить оригінальній манері, починаючи з заднього плану. Більшість художників спочатку працюють над переднім планом або охоплюють все полотно цілком.
Однією з ранніх інновацій Рембрандта стало процарапування гострим кінцем рукоятки кисті по просохлій фарбі. Такий прийом використовувався в основному в портретах при роботі над волоссям.
Повернувшись до рідного міста, Рембрандт спільно з одним Яном Лівенса відкрив власну майстерню і почав набирати учнів. Всього за кілька років він завоював популярність далеко за  кордоном його країни.
1631 року майстер переїжджає в Амстердам, з яким пов'язує всю свою подальші долю. Тут він переживає любов і втрати, блиск і злидні, тут же йде з життя.
На хвилі успіху Рембрандт в 1634 році одружився на дочці бургомістра Лаувердена Саскии ван Ейленбюрх. Вигідний шлюб дозволив художнику увійти в кола вищого суспільства. На Рембрандта просто посипалися замовлення. Сама Саскія також часто позувала чоловікові для багатьох картин.
Одна з центральних площ Амстердама, Botermarkt в 1876 році отримала сучасну назву Площа Рембрандта в честь великого художника. У центрі площі знаходиться пам'ятник Рембрандту.
До вашої уваги пропонуємо підбірку кращих картин художника, які є в мистецькому фонді нашої бібліотеки.

Олесь Гончар

25 років тому, 14 липня 1995 року помер Олесь Гончар  — український письменник, літературний критик, громадський діяч, перший лауреат премії імені Тараса Шевченка (9 березня 1962), голова Спілки письменників України (1959–1971), академік НАН України (1978).
Небагато знайдеться людей, кому відомо, що справжнє ім’я Олеся Гончара — Олександр, а  прізвище його — Біличенко. Олександр Біличенко 1927 року при вступі до школи був записаний як Олесь Гончар (дівоче прізвище матері) ім'я Олесь з'явилося, бо в класі вже був інший Сашко, тому, щоб розрізняти учнів, хлопця записали як Олесь).
Твори Гончара перекладалися на 67 мов, а творчий досвід письменника засвоюється і вітчизняними, і зарубіжними майстрами слова.
Ранні оповідання й повісті («Черешні цвітуть», «Іван Мостовий» тощо) Гончар присвятив людям, яких добре знав, з якими не раз стрічався в житті. 1936 р., коли почалася громадянська війна в Іспанії, молодий Гончар гаряче мріяв потрапити в саму гущу тих подій. Цьому бажанню тоді не судилося збутися. У червні 1941 р. Олесь Гончар у складі студентського батальйону пішов добровольцем на фронт. Про долю цього батальйону письменник написав у романі «Людина і зброя», за який став лауреатом премії ім. Шевченка.
В Часи незалежності на сесії Верховної Ради України після історичного референдуму 1 грудня 1991 року Олесь Гончар проголосив результати волевиявлення українців жити у незалежній Україні. У 1993 році Міжнародний біографічний центр у Кембріджі (Англія) визнав О.Гончара «Всесвітнім інтелектуалом 1992-1993 років».
Також, Олесь Гончар був одним з ініціаторів відбудови Михайлівського Золотоверхого монастиря, меморіальну дошку якому було відкрито 17 травня 2011 року на будівлі собору.
Нагороджений орденом ,,Слави’’, ,,Червоної зірки’’, трьома медалями ,,За відвагу’’, і медаллю ,,За оборону Києва’’.
Помер О.Гончар 14 липня 1995 р. у Києві, похований на Байковому цвинтарі. Пам'ятник Олесю Гончару відкритий 29 травня 2001 на розі вулиць Михайла Коцюбинського та В'ячеслава Липинського біля входу в парк ім. О. Гончара. Неподалік від цього місця, письменник жив і працював у квартирі 65 в письменницькому будинку «Роліт» (вул. Богдана Хмельницького, 68).

АНАТОЛІЙ ПАЛАМАРЕНКО — український майстер художнього слова.

12 липня у 1939 року у містечку Макарові Київської області народився АНАТОЛІЙ ПАЛАМАРЕНКО — український майстер художнього слова, Герой України (2009), народний артист України, лауреат Національної премії ім. Т. Г. Шевченка (1993). Два рокі поспіль, 2018 та 2019 рр., - Голова журі номінації "Наживо: Художнє читання" Міжнародного проекту-конкурсу "Тарас Шевченко єднає народи".
Шлях у велике мистецтво для Анатолія Паламаренка розпочався ще зі школи: він полюбляв читати вірші, гуморески, виступав на шкільних концертах.
Закінчив Київський театральний інститут ім.І.Карпенка-Карого.
З 1962 року і по сьогодняшній день Анатолій Паламаренко - артист естради в Київській Національній філармонії.
В його репертуарі: «Сон» Тараса Шевченка, «Ярмарок» Остапа Вишні, «Зачарована Десна» Олександра Довженка, а ще твори Миколи Гоголя, Івана Нечуя-Левицького та інших.
Особливе місце у творчій роботі артиста займає Шевченкіана, над якою він працює усе своє життя.
За роки своєї творчої діяльності А. Паламаренко дав сотні концертів у найпрестижніших концертних залах і в сільських клубах у різних куточках України, демонстрував своє мистецтво та представляв Україну за кордоном.
Анатолій Паламаренко - не тільки артист, а й педагог. На сьогодняшній день він працює з молоддю, передаючи своє мистецтво Слова, у кількох вищих навчальних закладах Києва: інституті мистецтв ім.А.Авдієвського Національного педагогічного університету ім.М.Драгоманова, Національній музичній академії ім.П.Чайковського, Відкритому міжнародному університеті розвитку людини "Україна".
Бажаємо імениннику здоров’я та творчої і педагогічної наснаги!

,, Залишок дня" - Кадзуо Ісігуро

Книга, читаючи яку - відпочиваєш.

,, Залишок дня" - володар Букеровської премії 1986 року автора Кадзуо Ісігуро лауреата Нобелівської премії 2017 року.

Книга ,, Залишок дня" це монолог- спогад англійського дворецького, який на схилі літ вирушає в автомобільну подорож по Англії. Спогади та роздуми про те, що все в житті могло скластися інакше...

По роману знято фільм (1993р.). В головних ролях Ентоні Гопкінс, Емма Томсон, Джеймс Фокс. Стрічка отримала 47 номінацій, з яких перемогла у 15- ти.

Книга тиха та некваплива, і тому дочитавши роман, ще деякий час думками повертаєшся до неї.

Королівський Національний театр.

13 липня 1951 року в Лондоні королева Єлизавета ІІ заклала перший камінь у будівництво Королівського Національного театру.
Королівський Національний театр – це сучасний майданчик для різноманітних заходів та ініціатив.
 В трупі театру працюють люди з інвалідністю. Вони такою ж мірою задіяні на сцені, як і інші актори. Лондонський театр Її Величності вкотре доводить, що насправді важать лише хист людини та її бажання розвиватись. Політика закладу полягає в тому, аби створити максимально відкритий інклюзивний простір. У ньому кожен має почуватись цінним, залишатись собою та бути почутим.
Вартість квитків у британський Королівський Національний театр не перевищує 20 фунтів. Фундація закладу робить усе можливе, щоб кожен пересічний міг насолодитись культурним відпочинком та духовно збагатитись. Схоже, саме завдяки цьому жодна вистава не минає без аншлагу, а квитки розкуповують задовго до їх початку.
Для того, щоб шанувальники могли насолодитись мистецтвом на відстані, Королівський Національний театр створює подкасти, які розміщає у вільному доступі на своєму сайті. Актори і психологи, митці та режисери діляться своїм досвідом та думками на найактуальніші теми.
Відвідувачі з вадами слуху та нечуючі мають змогу переглянути виставу із текстовою візуалізацією на екрані в залі. Для гостей із вадами зору та незрячих в театрі забезпечений аудіоопис у навушниках. Діти і підлітки особливо захоплюються так званими relaxed performances, тобто “не вимушеними виставами”. Таку новаторську практику театр ввів для того, щоб залучити до перегляду людей з аутизмом та зниженою здатністю до навчання. Поки триває вистава, світло залишається увімкненим, а звук приглушується, щоб відвідувачі почувались максимально комфортно. Під час п’єси можна вільно виходити із залу та повертатись, а також розмовляти. Якщо діти втомлюються від перегляду, в фойє створена м’яка безпечна зона з різноманітними розвагами. Тут працюють помічники, а після вистав сюди навідуються актори, щоб глядачі могли роздивитись їхні костюми і грим. Королівський Національний театр справді створює умови для кожного, мабуть, саме тому він користується такою любов’ю та популярністю.

Літературна вікторина

Поет-ювіляр 2020 року!
755 років від дня народження Аліг’єрі Данте (1265- 1321)
Видатний італійський поет, велетенська постать якого, визначає кінець феодального середньовіччя і початок сучасної капіталістичної ери. В історію світової літератури він увійшов як "останній поет середньовіччя і перший поет нового часу" автор "Нового життя" (1292-1293) і "Божественної комедії" (1313-1321).
Народився Данте у Флоренції в дворянській сім'ї, яка належала до партії гвельфів, однієї з найбільш впливових флорентійських політичних партій.
Ранні твори Данте (30 віршів, із яких 25 сонетів, 4 канцони і одна станца), об'єднані прозовим текстом, склали збірку під назвою "Нове життя" (Vita nuova). Збірка стає і першим здобутком нової ренесанської літератури — справжнім гімном життю і любові.
Якби Данте не написав більш нічого, його ім'я все одно б увійшло навічно в історію світової літератури. І все ж його світова слава пов'язана в першу чергу з останнім твором — поемою "Божественна комедія" (1313-1321). У ній Данте зібрав воєдино увесь досвід розуму й серця, художньо переосмислив основні мотиви й ідеї своїх попередніх творів, щоб сказати своє слово "на користь світу, де добро гонимо". Мета поеми, як зазначав сам поет, "вирвати тих, хто живе в цьому житті зі стану мізерії і привести їх до стану блаженства".
Данте назвав свій твір "Комедією", пояснюючи, що так позначається, згідно з нормами середньовічної поетики, будь-який твір середнього стилю зі страхітливим початком і щасливим кінцем, написаний народною мовою. "Божественною комедією" дантівську поему назвав Джованні Боккаччо, автор "Декамєрону" і перший біограф Данте, в своїй книзі "Життя Данте", виражаючи своє захоплення художньою досконалістю форми й багатством змісту твору.
Поема складається з трьох частин: "Пекло", "Чистилище" і "Рай".
Кожен з нас повинен би прочитати цю геніальну пам’ятку світової літератури ,,Божественна комедія’’, яка посідає одне з чільних місць у літературі Високого середньовіччя і певною мірою передвістям культури Відродженя.
А перевірити себе, ми пропонуємо за допомогою нашої літературної вікторини.   forms.gle/KppXGVNygtR29crn6
Кіноклуб  ,, Kartonni vikna’' вітає з Днем рибалки!
В 2020 році День рибалки припадає на 12 липня.
Багато хто з нас, особливо особи чоловічої статі, люблять посидіти де-небудь за вудкою в спокійній обстановці, сподіваючись при цьому на хороший улов. Для деяких, рибалку не можливо замінити ні походом в театр, кіно чи прогулянкою в парку. Любителі риболовлі завжди знають свою справу, або, принаймні, знаходять в ньому величезний відпочинок для душі і пристойний заряд бадьорості для тіла, але що можна сказати про тих, хто займається цим на професійному рівні?
Робота професійних рибалок - це не проста праця. Вона часто пов’язана з прямими ризиками і навіть в нашій сучасності.
Сама професія рибалки є однією з найстародавніших, затребуваних і шанованих професій у світі. В Україні  День рибалки був додатково закріплений Указом Президента України від 22 червня 1995 року за № 464/95 і досі носить свою назву "День рибалки".
У День рибалки стало доброю традицією проводити різноманітні конкурси та змагання не тільки серед професійних рибальських бригад, а й серед простих любителів рибної ловлі. Це свято не має обмежень по статі або віку і часто об’єднує цілі сім’ї, подаючи привід для гарного і приємного проведення часу на природі, в колі друзів або однодумців. В цей день вітають не тільки всіх, хто поєднав своє життя з цією складною і романтичної професією, а також тих, для кого заняття риболовлею є спортом чи хобі, особливим станом душі чи способом злиття з природою. Рибалки - це особливе, своєрідне братство, яке складається з людей різних занять і віків, це не тільки азарт, але і можливість зануритися у роздуми, і просто гордість, яку може подарувати рибалці його вдалий улов.https://www.youtube.com/watch?v=b9LgCj3FMl4

Краєзнавчий історичний екскурс

11 липня 1888 року на Софійській площі в Києві було відкрито пам'ятник Богдану Хмельницькому, який став своєрідною емблемою столиці України.
https://studio.youtube.com/channel/UCxDWMTGSqe17FR4lc8qodKw/videos/upload?filter=%5B%5D&sort=%7B"columnType"%3A"date"%2C"sortOrder"%3A"DESCENDING"%7D

Чудовий музичний вечір в родинному колі!


,,Ні дня без музики'' – таким було життєве кредо видатного українського  композитора  Платона Майбороди, серце якого зупинилося 8 липня  1989 року. Платон Майборода став першим  лауреатом Шевченківської премії (1962 р.) серед композиторів – творець "Пісні про рушник", "Пісні про вчительку", "Київського вальсу", пісні "Виростеш ти, сину".  Пісню "Рідна мати моя" перекладено 18 мовами світу!
Платон Майборода начитаний, залюблений у музику, навіть самотужки вивчив нотну грамоту та навчав інших. Разом iз братом Віктором майстрував музичні інструменти. Хлопець був активним учасником художньої самодіяльності, займався у музичному гуртку, самотужки вивчив нотну грамоту, оволодів грою на кількох музичних інструментах: мандоліні, домрі, гітарі. Коли хлопцю доручили керувати шкільним музичним гуртком, поставився до цього з відповідальністю. Уже тоді Платон робив спроби самостійно писати музику.  Після закінчення консерваторії впродовж 1947-49 років Платон Майборода викладав теоретичні дисципліни у Київському музичному училищі. 1948 рік став для композитора знаковим.
Співпраця з Андрієм Малишком принесла нечуваний успіх їм обом, збагативши українську музичну культуру яскравими зразками. Майже всі 22 їхні спільні твори стали прикладом втілення української музичної традиції.  А ще Платон Майборода написав музику до 17 кінофільмів кіностудії ім. О. Довженка — «Гроза над полями», «Літа молодії», «Дмитро Горицвіт», «Люди не все знають», «Долина синіх скель», «Абітурієнтка» та ін..
Минають роки, та пісні Платона Майборода торкаються найпотаємніших струн нашої душі.
...Та допоки звучатимуть «Білі каштани», «Київський вальс», «Моя стежина», ми завжди почуватимемося духовно багатими.
Тож будьмо вдячними за це щастя незабутньому Платону Майбороді!
https://www.youtube.com/watch?v=I0u5ajIYu90
https://www.youtube.com/watch?v=0_HabD0y6pg
https://www.youtube.com/watch?v=8dB0eBhkmZI
https://www.youtube.com/watch?v=be4pw-44VcE
https://www.youtube.com/watch?v=jOFSd3mLRuo

День сім'ї в Україні.

8 липня - День сім'ї в Україні.
Привітайте рідних і дорогих людей зі святом. Подаруйте в цей день своїм рідним більше уваги та радісних емоцій!
Це відносно молоде свято, яке почали відзначати з 2012 року. Свято в першу чергу, любові, взаєморозумінню, гармонії і вірності. Символічно, що саме в цей день православні християни вшановують святих Петра і Февронію, які є покровителями сім’ї та шлюбу.
Як відзначити день сім'ї, любові й вірності? Обов'язково обійміть і поцілуйте членів своєї великої або маленької сім'ї, скажіть їм теплі слова любові і поваги, поділіться з ними своїми почуттями і відчуйте їх важливість для вас. А якщо у цей день ви знаходитесь далеко один від одного, то обов'язково надішліть привітання та листівки з днем сім'ї всім рідним і близьким. У цей день намагайтеся приділити більше уваги своїм рідним і подарувати радісні емоції.
Здавна в українських родинах вечорами збиралися за столом, щоб послухати розповіді, спогади, перекази. Родинні читання – необхідне кожній родині, воно зближує та розвиває.

Всесвітній день поцілунків

Романтичний цікавий факт про 6 липня  - Всесвітній день поцілунків — неофіційне свято, придумане в XIX столітті у Великій Британії. Саме на берегах Туманного Альбіону вважали, що поцілунок гідний того, щоб мати власне свято як один з проявів любові. До речі, авторство першого поцілунку не встановлено, а 20 років тому було затверджено Організацією Об’єднаних Націй.
Поцілунок – один із способів вираження людських емоцій. В залежності від контексту і деталей виконання може виражати широкий спектр почуттів. У загальному випадку він є способом вираження любові, позитивних і ніжних почуттів до людини. Цього дня у містах традиційно проводять різні конкурси поцілунків, учасники яких мають шанс виграти різні призи і подарунки («За найдовший поцілунок», «за найкрасивіший поцілунок», “за пристрасний поцілунок, за найпристрастніший поцілунок, та ін.).
Є легенда, яка свідчить, що древні люди, які придумали поцілунок, вважали, що в диханні людини живе душа, а з'єднання дихань поцілунком людей символізує "весілля душ".
До теперішнього часу наукою зроблено дуже цікаві висновки:
Так, японські медики стверджують, що поцілунок здатний знизити в людському організмі вироблення гістаміну, який викликає сінну лихоманку. Але щоб цього домогтися, цілуватися треба в супроводі спокійної музики протягом … аж цілих 30 хвилин!
Британські вчені ж зупинилися на вивченні проблеми цитомегаловірусу, який є в слині і може нести в собі небезпеку для вагітних, оскільки здатний призвести до смерті плоду або до розвитку в нього фізіологічних вад. Постійні поцілунки, які відбуваються між постійними партнерами, є прекрасним і ефективним щепленням від цитомегаловірусу.
Стоматологи ж стверджують, що поцілунки – відмінний спосіб захисту від карієсу.
 У користь поцілунку переконані і терапевти, які стверджують, що щирі і довгі поцілунки здатні сприятливо впливати на тиск, зокрема, це стосується гіпотоніків.
Німецькі вчені змогли навіть визначити техніку оздоровчого поцілунку: для цього потрібно цілуватися не менше трьох хвилин, дивлячись в очі один одному.
Поцілунки – відмінний засіб для підняття настрою і зміцнення імунітету. Вони рятують від стресів, депресії і навіть втоми.
 Але й важлива умова, яке варто дотримувати: для того, щоб поцілунок мав оздоровчу властивістю, він неодмінно повинен бути щирим!
Істини про поцілунок:
1.На думку психологів, поцілунок просто необхідний для нашої душевної рівноваги.
2. Жінки надають більшого значення поцілункам, ніж чоловіки.
3. Навіть якщо не всі що цілуються попадають на “сьоме небо”, ендорфіни, що виділяються при цьому в кров й мають наркотичну дію, дають відчуття блаженства й спокою.
4. Далеко не всі вважають поцілунок проявом любові: у деяких африканських племенах чоловіки й жінки зовсім відмовилися від нього нібито для збереження душі, а ескімоси, замість того щоб злитися в жагучому поцілунку, тільки чуттєво труться носами.
5. Цілуючись, ми обмінюємося 9 мг води, 0,7 г альбуміну, 0,18 г органічних речовин, 0,7 мг жирів, 0,45 мг солі й… 250 бактеріями!
Тож, цілуйтеся на здоров’я!

О’Горман Хуан - мексиканський художник архітектор XX століття.

6 липня 1905 року в Кайоакан, Мехіко-Сіті, Мексика  -  народився О’Горман Хуан - мексиканський художник, мозаїчист, архітектор XX століття, забудовник Мехіко. Професор Національного політехнічного інституту у Мехіко. З кінця 20-х років виступав як представник функціоналізму, в кінці 30-х до 40-х рр. створював монументальні живописні композиції - фрески, аеропорт Мехіко. Художник випробовував сюрреалізм в станковому живописі. В своїх спорудах широко використовував мотиви стародавнього мексиканського зодчества. Використовував синтез мистецтв - Університетська бібліотека в Мехіко. З середини 50-х рр. став на позиції близькі до органічної архітектури - власний будинок в Мехіко, 1956 р. Фасади своїх споруд прикрашав суцільним килимом мозаїки з каменю та смальти, а також розписами.
Хуан О'Горман таки повернеться до використання піраміди в сучасній йому архітектурі. Він отримав замову від Дієго Рівери на споруду для розташування колекції творів індіанського мистецтва. Виникла чудернацька споруда у вигляді стилізованого індіанського храму доколумбової доби з місцевого каменю, але з великими вікнами (небаченими в індіанській архітектурі)і сучасними комунікаціями. Нині будинок-піраміда використовується як музей.
Ще більшою грою з архітектурними і природними формами був власний будинок архітектора, розташований в натуральній печері.





Народознавча година

Народознавча година та цінні поради до свята Івана Купала.

Магар Володимир Герасимовичич

5 липня 120 років від дня народження Магара Володимира Герасимовича - українського режисера, актора, народного артиста України. Він одна з найвідоміших театральних постатей м. Запоріжжя та тогочасних діячів культури та мистецтва. За період  свого режисерського керівництва 1936-1965 рр. В. Г. Магар організував талановитий колектив акторів та митців. Масштабне мислення, увага до деталей, вміння «оживити» п'єсу, майстерність актора і талант організатора - риси, які були властиві Магару.  Володимир Герасимович був наділений талантом бездоганного відчуття правди, виконавської щирості, вмінням у рамках одного образу бути і комедійним, і драматичним, і трагедійним.
Протягом більш як сорокарічної мистецької діяльності В. Г. Магар виконав понад двісті п'ятдесят ролей у класичних і сучасних п'єсах. В його ролях виявлялась допитливість актора, багатство нагромаджених життєвих вражень, уміння знаходити для кожного образу чітку характеристику й типові деталі, продумано і виправдано діяти в пропонованих обставинах, поступово і яскраво розкриваючи психологічну лінію свого героя. Професіоналізм Магара-актора доповнювався його непересічною зовнішністю. Він був високим на зріст, мужньої постави, з живим виразним обличчям і розумними, кмітливими очима.
Він організував понад 70 вистав. Серед його вистав - «Богдан Хмельницький», «Макар Діброва», «Над голубим Дунаєм», також українська класика - «Маруся Богуславка», «Назар Стодоля», «Украдене щастя», «Майська ніч», «Вій», з яскравим українським фольклором та традиціями.
.Помер Володимир Григорович 11 серпня 1965 р. в м. Запоріжжя.
У березні 2004 році театр ім. Щорса був перейменований на Запорізький обласний український музично-драматичний театр імені Володимира Магара З серпня 2004 року театру надано статус «академічного».


Міжнародний день собак.

2 липня свято для всіх тих, хто любить собак. Сьогодні Міжнародний день собак. Започаткували це свято у США. В Україні Міжнародний день собак мало відомий, проте набуває поширення у соціальних мережах.
Кожен власник собаки може прикрасити свій календар ще однієї урочистою датою. Однак, по суті, абсолютно не обов'язково чекати особливого приводу, щоб побалувати свого вихованця або порадіти тому, що у вас є чотириногий друг - адже собаки люблять нас кожен день, а не тільки у свята! Чотирилапі друзі завжди поруч у різні життєві моменти, додають у життя своїх господарів позитиву та вміють бути вірними друзями!
Також обов'язково купіть своєму собаці щось смачненьке.

День винаходу сонцезахисних окулярів.

Цікавий факт про 1 липня - день винаходу сонцезахисних окулярів.
Сонцезахисні окуляри давно вже стали модним аксесуаром. На сьогодні існує багато різновидів та форм сонцезахисних окулярів. А які носите Ви? (Фото можна в коментар. Учасник, фото якого набере найбільшу кількість лайків отримає приємний приз))
Перші сонцезахисні окуляри захищали жителів Крайньої Півночі від сніжної сліпоти, яка в цьому регіоні особливо небезпечна навесні. Ці окуляри були шматками деревної кори або кістки з прорізаними в них вузькими щілинами для очей. На початку ХХ століття кіноактори часто носили темні окуляри, але не тільки для того, щоб їх не впізнавали. Перш за все, тому, що їхні очі постійно червоніли від потужних дугових ламп на знімальному майданчику, оскільки ці лампи випромінюють яскраве світло, що містить ультрафіолет. Масове виробництво дешевих сонцезахисних окулярів почалося в Америці в 1929 році. Сем Фостер Грант продавав їх на пляжах в Атлантік-Сіті штату Нью-Джерсі. 
Відомо, що римський імператор Нерон спостерігав гладіаторські бої крізь смарагдові дзеркала.
У Давньому Китаї в XII столітті пластини димчатого кварцу використовувалися суддями не стільки для захисту від яскравого світла, скільки для того, щоби свідки не бачили вираз їх очей під час допиту.
Джеймс Ескот експериментував із кольоровими скельцями у середині 18 століття. Але ці окуляри не були сонцезахисними: Ескот уважав, що скло бірюзових відтінків (синє та зелене) просто покращує зір.
У 19 — на початку 20 століття люди із хворобливою чутливістю до світла часто носили окуляри бурштинових відтінків (жовті та коричневі).
Коментуйте, лайкайте, перемагайте!

Жорж Санд- французька новелістка, мемуаристка.

Амандіна Аврора Люсіль Дюпен, псевдонім Жорж Санд, - французька новелістка, мемуаристка та соціалістка. Одна з найпопулярніших авторів Європи за життя. Її творчість - велике історико-літературне явище XIX ст. Саме з її ім'ям пов'язана постановка проблеми емансипації жінки у французькій літературі. Вона розробила новий жанр у французькій літературі XIX ст. - психологічний романтичний роман. В багаточисельних романах Жорж Санд демократизм поєднується з утопією.
Народилася 1 липня у 1804 р. в невеличкому містечку Ноан, недалеко від Парижа, у дворянській родині. Батько був офіцером наполеонівської армії. Мати походила з родини міщан. В 1818 р. Аврору визначили в Августинській католицький монастир. У 1822 р. вона вінчається з Казимиром Дюдеваном, однак сімейне життя подружньої пари не вдалося. Біографи письменниці приписують батьківство дітей іншому чоловіку, з яким спілкувалася Аврора, Ажассону де Грансаню. Незабаром жінка захопилася новим молодим чоловіком – Жюлем Санд, з ним Аврора в 1831 р. їде в Париж. Пише перший твір в співавторстві з Сандо - «Роза і Бланш». Публіка прекрасно сприйняла його. Сандо в творі написав тільки заголовок книги. Аврора задумалася над творчим псевдонімом і стала підписувати свої твори «Жорж Санд». Вона любила ходити в чоловічому одязі і мала низький голос. Захоплювалася стрільбою, фехтуванням і верховою їздою. Активна, незалежна Аврора мала статус баронеси, проте жінка відвідувала такі місця французької столиці, які не відповідали ні її статусу, ні віку, ні статі. У 1832 році вона написала роман «Індіана», який присвятила рівноправності жінок. У період 1832-1834 років вийшли в світ романи «Жак», «Валентина», «Лелія». У 1842-1843 роках працювала над кращим її романом «Консуело». Санд приятелювала з Поліною Віардо, яка стала прототипом її роману «Консуело». У 1857 році опублікувала роман «Даніелла». У 1854-1858 роках працює над «Історією мого життя». Останні роки життя вона провела в маєтку з дітьми. Письменниця написала більш ніж 100 романів і повістей, 18 драм, велику кількість публіцистичних статей, багатотомну автобіографію та більше ніж 18 тис. листів. Працюючи для газет і журналів, вона щоденно писала 20 обов'язкових сторінок, що стало нормою її літературної праці. До останніх днів письменниця не залишала свого пера. Померла 8 червня 1876 року. Серед друзів Жорж Санд були письменники А. де Мюссе, П. Меріме, А. Міцкевич, композитори Ф. Шопен і Ф. Ліст, художник Е. Делакруа. Жорж Санд вважають першою феміністкою.


День архітектури України

1 липня День архітектури України.
Кращі книги з фонду нашої бібліотеки, які найбільш розкриють всі таємниці та досягнення в цій галузі.
Свято встановлено в Україні щоб на підтримати ініціативи архітекторів та містобудівників, їх творчих спілок, працівників проектних організацій і місцевих органів містобудування та архітектури. Архітектори, використовуючи інженерну точність та творчий підхід, будують міста, втілюють в життя сміливі проекти, дарують нам візуальну красу і комфортне життя. В Україні налічується близько 14 тисяч пам’яток архітектури, 46 великих історичних культурних заповідників і більше 1000 об’єктів паркового мистецтва. В Києві збереглося безліч красивих старовинних будівель - Андріївська церква, побудована в 1754 році в стилі бароко за проектом архітектора Бартоломео Растреллі на Андріївській горі.
Маріїнський палац, який Б. Растреллі проектував для графа Розумовського, побудований у 1750-1755 рр. У 1744 році імператриця Єлизавета, дочка Петра І, під час візиту до Києва, сама обрала для нього місце. В палаці проходять урочисті державні події - нагородження, прийоми, саміти і зустрічі офіційних делегацій на найвищому рівні.
Один із найдавніших входів у місто Київ - Золоті Воріта. Це один з чотирьох входів у місто, який зберігся до наших часів. Оборонну споруду було зведено за правління Ярослава Мудрого.
Будинок з шоколаду (неофіційна назва особняка С. С. Могильовцева), Будинок з химерами, Собор Святого Пантелеймона і Південний міст – найвищий міст України.
Будинок органної та камерної музики, Миколаївський костьол - це одна з найкрасивіших споруд Києва початку XX сторіччя, збудовано в стилізованих готичних формах з високими стрілоподібними шпилями. Зведення будівлі проводилися під керівництвом відомого київського архітектора В. В. Городецького.
Щорічно на честь Дня архітектури України проходить церемонія вручення Державних премій України найкращим скульпторам і архітекторам країни.
Архітектура розвивається в різноманітних стилях  надзвичайно масштабно і поширено в усьому світі, особливо сьогодні цінується краса давніх звичаїв та їх модернізація.